il settimo plenilunio

illustrazione liberamente ispirata alla lettura di un brano de "il settimo plenilunio"
(Painter e tavoletta grafica + photoshop)

Di modi e modelli

Lorenzo Mattotti nasce nel millenovecentocinquattaquattro.

Andrea Serio invece nel millenovecentosettantatrè.

generazionalmente l'uno potrebbe essere mio padre, o uno zio, l'altro un fratello maggiore o un fidanzato.

Sono apparentemente molto simili dal punto di vista stilistico, cosa questa che posso solo immaginare quanta apprensione possa portare nei neuroni del secondo, costantemente a rischio di paragoni sottostimanti.

il che mi spalanca la riflessione di oggi, che faccio tra me e me ogni tanto, ovvero:

conta di più chi è arrivato per primo sull'idea, oppure conta solo il fatto che qualcun altro abbia saputo reinterpretare lo stile facendolo suo?

non lo so, onestamente, in linea generale direi che in taluni casi eclatanti, conta l'idea.

se queste sono di quelle altamente rivoluzionarie rispetto ai tempi che corrono, di quelle che creano un'impronta indelebile, tanto che risulta chiaro che nel ripercorrerne il calco, persino l'artista creatore stesso risulta inferiore a se stesso. come nella vita, errare è umano, perseverare è diabolico. In tali situazioni, anche nell'arte, prendiamo ad esempio i tagli di fontana, toh, un taglio può essere genio. il secondo, è già un po' troppo marketing.

non so se mi spiego.

quando invece si tratta di lavoro, di trovare una strada propria, bisogna necessariamente fare i conti con il proprio interiore, che è fatto anche di modelli, di cose che ci piacciono e che nonostante tutto, ci plasmano.

è evidente l'influenza mattottiana sul lavoro di Serio. Così come ad una persistente disamina delle opere, emergono anche precipue differenze: nell'uso dei colori come costruzione volumetrica, nelle tematiche e nell'approccio figurativo con cui vengono affrontate, nei toni e nello sfumato.

cito dal sito di Andrea Serio, per ricordarmene, più che altro, perchè il concetto è giustamente applicabile alla sua arte, ma un pò è una piccola verità da appuntarsi prima di farsi un'idea facile:

Soltanto... una istintiva avversione... nei confronti dell'Ovvio ... potevano spingere questo dotatissimo Artista su strade così scarsamente battute e così difficilmente fruibili, piuttosto che lungo i frequentati sentieri dell'Illustrazione Classica, dove i cloni di Grandi come Moebius, Jimenez, Bilal, Cavazzano, sono in tale esubero da condensarsi (mimetizzarsi?) in vere e proprie "scuole di stile", l'appartenza alle quali li assolve da qualsivoglia sospetto.

da: L'Uovo (e la gallina). by +cLdG+ leggibile per intero sul sito dell'artista, cliccando in home sulla sezione CHI

piccoli progetti di universi paralleli crescono

sto fra le altre cose partecipando ad un ulteriore progetto di cui parlerò più avanti, ma i cui frutti inizio a postare giusto per fare il punto della situazione.
Painter IX e una buona tavoletta grafica possono fare miracoli...

Il giardino dei tarocchi

Il progetto "Le leggende del giardino dei Tarocchi" nasce da un'idea di Luigi Agostini.
La storia potrebbe essere definita come appartenente al genere "urban fantasy", ma assume a tratti i contorni dello horror e della fanta-politica. Ambientata in Italia, tra Livorno, Roma, la Garfagnana e Garavicchio di Capalbio, in Maremma, ipotizza l'esistenza di ventidue personificazioni di concetti astratti già descritte dagli Arcani dei Tarocchi italiani. Queste forme di vita (?) si reincarnano periodicamente di secolo in secolo e vivono delle esistenze apparentemente umane perlomeno sin dal X secolo avanti Cristo, manovrando uomini e donne come se fossero semplici carte da gioco, spesso sacrificabili, sicuramente utilizzabili per i loro scopi più o meno segreti...
Il primo media ad affiancarsi al libro originale, durante lo sviluppo di questo progetto multi-mediale che si spera arrivi ad abbracciare anche opere audio e video, è una raccolta di brevi storie a fumetti, realizzate da un eccezionale gruppo di disegnatori provenienti un po' da tutta Italia. In una sceneggiatura soltanto, Luigi si avvale del supporto di Claudia Picardi, autrice in particolare del dialogo portante tra l'Arcano Senza Nome ed il Matto.
I disegnatori sono stati selezionati tra un gran numero di candidati spontanei da Alessandro Izzo, già autore della copertina del primo libro. I sei artisti, offrono al lettore un'ampia gamma di stili diversi e di chiavi di lettura inedite per i personaggi del romanzo originale, valorizzando al meglio le storie crude e violente dell'Agostini, donandogli ulteriori significati con la loro interpretazione. Alessandro, dal canto suo, si è preso la briga di visualizzare una delle sceneggiature più ostiche, "Il Sole e l'abisso", in virtù della sua maggiore esperienza come disegnatore che risale a ben più di quindici anni fa. Attualmente fa parte del gruppo artistico "I Licaoni", e si occupa di regia, montaggio video e sceneggiatura per il cinema. La loro produzione di maggiore successo è "Kiss Me Lorena", già passata alla storia come il primo film italiano completamente scaricabile da internet.